Connect with us

Festival

El BIS Festival finalment se celebra en petit comitè aquest 4/12, amb Zesc i Navarri

Publicat fa

el

El BIS Festival va iniciar el 2020 amb les mateixes il·lusions de sempre: el festival arribava a la seva 12a edició, en circumstancies normals s’hagués celebrat el passat 25 d’abril repetint ubicació, la fàbrica de creació de Fabra i Coats, organitzant la fira discogràfica independent durant tota el dia i amb el colofó de finalitzar la jornada de concerts amb alguns dels grups més interessants de la escena underground independent.

Els organitzadors comenten “Som concients de la situació actual, però també mantenim les il·lusions intactes, i com encara n’hi ha marge fins que acabi l’any per poder celebrar l’edició 2020, no volem donar per cancel·lada definitivament l’edició d’aquest any. Si tenim oportunitat, per mínimes que siguin les possibilitats, i sempre evidentment respectant les mesures de seguretat, ho fariem sense dubtar. Ja sabeu que diuen que la cultura és segura i no dubtem de que així és. Per tant, com el marge existeix, podem afirmar ara per ara que el BIS Festival encara no s’ha cancel·lat definitivament en la seva edició de 2020”.

Degut les circumsàncies, s’ha decidit pel BIS petit, l’habitual jornada prèvia del BIS al Centre Cultural Albareda, es manté la data reprogramada fa mesos per al proper 4 de desembre. Com ja es va anunciar en el seu moment abans de la cancel·lació de la edició d’abril , Navarri i Zesc havien de ser els grups que compartirien escenari a l’Albareda.

Així continuarà sent el proper 4 de desembre (18.30h). L’aforament serà limitat (només 50 espectadors) i es mantindran les mesures que marquen ara per ara les autoritats (ús de mascareta obligatoria, distància de seguretat, tots asseguts…). ENTRADES EXHAURIDES!

LES BANDES
Zesc és un grup format per Judit M. Gené (teclats i veus), Francesc Gil (guitarra i veus) i Quentin Lionmane (bateria). El grup neix a partir del projecte personal de Cesc i presenta l’EP “SETH”, el primer treball auto editat i disponible a totes les plataformes digitals. Zesc es mou entre el garatge de muntanya i el pop de guitarres esmolades, teclats sintetitzats, balenes siderals i reverberació sorollosa. “Des del nostre naixement ens hem mogut pel circuit local del baix Vallès i també hem quedat semifinalistes del Proyecto Demo 2019 de Radio 3 i seleccionats pel SONA 9 del 2019, fet que ens va portat a tocar a l’Antiga Fabrica d’Estrella Damm”.

Navarri neix de la inconsciència de Rubén Navarri, capo del festival Maldaltura, d’embarcar-se en aventures condemnades al naufragi, com ell mateix diu. En aquesta travessia l’acompanya una tripulació experta formada per Aleix Benet al baix (Triángulo Estéreo), Armand Laplana a la bateria (Santa RitaFighter PillowTriángulo Estéreo) i Pedro Font a la guitarra (4 HivernsHache RetamarTriángulo Estéreo). Publiquen el seu primer EP, titulat “Seat Ronda”, i abans de la pandèmia varen estar polint el seu directe a diverses sales de la ciutat omplint llocs com l’Heliogàbal o Ultra-Local Records.

Festival

Maria Jaume, Los Sara Fontán i Marta Knight, entre els artistes d’un Be My Guest de dos dies a l’Apolo

Published

on

By

En el marc del 10è aniversari de Liveurope, Apolo presenta Be My Guest | Barcelona Edition amb concerts en format showcase el 12 i 13 de setembre on l’electrònica, el folk i el pop prenen protagonisme de la mà de vuit artistes i bandes establertes i emergents. 

Les sessions Be My Guest són un cicle de programació pròpia d’Apolo que va néixer per descobrir propostes amb personalitat de països concrets i aprofundir en les seves cultures. Aquest cop, però, s’han volgut mirar al melic perquè “l’escena que volem potenciar és la que tenim més a prop: la de casa nostra”. 

Per això, l’edició Barcelona del Be My Guest tindrà d’amfitrions artistes i bandes amb més trajectòria com Los Sara Fontán, Maria Jaume o Marta Knight, o que tot just presenten projecte com Electro Ma Non Troppo, C.O.U. i Yaunest, i com a convidats la música emergent del grup irlandès Cushla i l’eslovac Dominik Prok. 

A més, dins de la programació i prèviament als concerts del dijous 12 de setembre, tindrà lloc la xerrada amb el productor i compositor Raül Refree, “Folklore has a match with new genres”, per indagar com i per què els nous gèneres busquen elements folklòrics i tradicionals per incloure’ls en les produccions actuals. La xerrada serà en anglès i d’accés lliure amb l’entrada a qualsevol dels dos dies.

Les entrades anticipades ja estan disponibles aquí.   
Anticipada per dia: 10 €+ despeses de gestió | Abonament dos dies: 16 €+ despeses de gestió

LOS SARA FONTÁN
Després de cinc anys sobre els escenaris, el duet de música electrònica, format per Sara Fontán i Edi Pou (la meitat de Za!), han editat el seu primer LP: “Queda pendiente” (2023). Tot i que ara els puguem escoltar repetidament, la seva música, creada a partir de la combinació del violí, el teclat, la bateria, efectes de pedal i recursos electrònics, neix i mor a l’escenari. Per això, després de tenir-los a Caprichos de Apolo (2018) i al Gran Bola de Neu (2022), els tornem a portar a l’Apolo per viure un nou directe litúrgic que només pertany a la memòria dels que ho viurem.

ELECTRO MA NON TROPPO
El productor Ignasi Bosch i la soprano Neus Llorens s’endinsen en un projecte conjunt amb la intenció d’establir un pont entre la música barroca i l’electrònica contemporània. Electro Ma Non Troppo és “xumba-xumba” medieval, segons descriuen ells mateixos, i després d’un 2023 de presentació del grup per escenaris de l’escena indie, a finals d’any van estrenar el seu primer disc: “Principium”.

C.O.U.
C.O.U. és un projecte d’electrònica experimental format per El Petit de Cal Eril, Esperit! i la banda de Ferran Palau que ha vist la llum de manera inèdita al Sònar d’enguany. Un centre d’experimentació musical i visual que combina psicodèlia, jazz, dub o cintes casset per crear una drecera a l’inconscient.

CUSHLA
El cant tradicional irlandès Sean-Nós entra en diàleg amb l’avantguarda electrònica a Cushla, un col·lectiu irlandès-barceloní que el juny estrena “Briongloid”, el primer avançament del seu disc debut “Tech Duinn”. Una experiència musical que travessa fronteres i tradueix l’herència cultural irlandesa en caixes de ritmes, sintetitzadors analògics i arts digitals.

MARIA JAUME
Maria Jaume torna a l’Apolo en format showcase amb el seu últim disc “Nostàlgia Airlines”, que ha comptat amb la producció de Lluís Cabot (Da Souza). Amb aquest treball, la cantant i compositora mallorquina ha caminat des d’un minimalisme melancòlic dels seus dos primers discs cap al pop ballable amb sonoritats urbanes i llatines que ens porta amb acidesa, crítica i ironia a la vida de la seva terra natal envaïda per turistes, hotels i platges massificades.

MARTA KNIGHT
La cantautora catalana Marta Knight fa dos anys que gira amb el seu àlbum debut “Strange Times Forever” (2022), però és la primera vegada que el porta a l’Apolo. Produït per Pau Riutort i Jordi Matas, el disc destaca per la familiaritat i el realisme de les històries: prova de descobrir quin és el seu lloc al món. Una proposta d’indie-rock que ha guanyat profunditat i matisos, convidant a escoltar-la de manera compulsiva.

YAUNEST
Yaunest parla amb senzillesa i sinceritat, sense floritures ni ornaments. Alter ego del cantautor i vocalista empordanès Jaume de Quintana, el 2022 va estrenar el seu primer EP “Wonder Room”, que va comptar amb la producció de b1n0. A través de sonoritats pròximes al pop i Rn’B nòrdic crea un univers de somni i romanticisme per parlar de l’amor, la inseguretat, la frustració o l’acte de rebel·lar-se davant el que no ens fa feliços.

Continuar llegint

El més vist

underground.cat # Espai de reflexió permanent sobre el putu underground i les seves conseqüències.